Bertolt Brecht, oluşturduğu tiyatro kuramıyla 20 yüzyıl Alman tiyatrosunun en önemli ismi olmuştur. Epik, bir diğer adıyla diyalektik tiyatro kavramını geliştirmesiyle tiyatroya Aristoteles'ten bu yana kurulmuş geleneksel tragedyadan farklı bir yaklaşım getirerek yenilikçi bir adım atan Brecht'in kuramı, sinemayı da etkiler. Brecht Estetiği ve Sinema, sinemaya Brecht'in ortaya koymuş olduğu estetik kuramı açısından bakıyor. Sinemada Brechtyen etkiyi ve estetiği açımlayan bu küçük kitap, Brecht estetiğinin i

Ancak sinemanın olanaklarıyla anlatabileceğimizi düşündüğümüzde film yapmalıyız. Hikâye olarak yazdığımızda oluyorsa o zaman öyle kalmalı. (...) Bir filmin tutarlılığını dramaturjiden alıp onu çekene, yazana, kurana, yapana geri vermeliyiz. Yönetmen dramaturjinin kurallarına o kadar da hapis olmamalı. Kendini ona uydurmaya çalışmamalı! Onur Ünlü Benim dış dünya ile karşılaşmadan masa başında tasarladığım şey, sahada çekmeye çalıştığım şeyin biricikliğini, başka şeye benzemezliğini, eşsizliğini ortadan

80'LER TÜRKİYESİ'NDE SİNEMA Salon koyu bir karanlık içinde. Yükseklerdeki noktadan, güçlü bir ışık yayılıyor karşı duvara. Yönetmenin dünyasının ışığı, kalabalıklara yansıyor duvardaki perdeden. Ve salondaki dünya sayısı kadar ışık, yoğunlaşıyor, yükseklerdeki o noktada yeniden. Dünyalar arasındaki bu ışık alışverişi gerçekleşebildi mi, 80'ler Türkiyesi'nde... 80'ler Türkiyesi'nin beyazperdesinde? Prof. Dr. Şükran Kuyucak Esen

YİRMİ YILLIK SÜREÇTE KALEME ALINMIŞ BİR UZUN METRAJ, BEŞ KISA METRAJ FİLM SENARYOSU

Işıklar, kamera, kayıt! Film Yapımı: Film Yapanlar İçin El Kitabı,gişe rekorları kıracak bir film yapmak ya da en çok tıklanacak YouTube kanalını açmak isteyen hevesli film yapımcıları için vazgeçilmez bir kaynak kitap! Film yapımının tüm aşamalarına dair kapsamlı birer ders niteliğinde olan kitap, akla gelebilecek hemen her soruya cevap veriyor: fikirleri senaryoya dönüştürmek, farklı roller için oyuncu seçmek, çekim için yer belirlemek, finansal destek sağlamak, kamerayı kullanmak, bir profesyonel gibi

Hepsinden önemlisi, kendine karşı dürüst ol. O zaman başkalarına karşı da dürüst olursun. İngiliz ve dünya edebiyatının en büyük isimlerinden William Shakespeare, Hamlet'te trajik bir intikam hikayesini konu edinir. Hamlet, babasını öldürüp annesiyle evlenen amcası Caludius'tan intikam almak için planlar yapar. Delilikle gerçeklik, kaotik ilişkiler, ahlak ve ihanet gibi bütün insanlığı her zaman ilgilendiren kavramlar üzerine vazgeçilmez bir eser olan Hamlet'te şiirsel bir ahengin yüzyılları aşarak dünyamı

Bir sinema filmini izlerken aslında neye bakarız? Anlatısı, estetiği, filmin ait olduğu sinema türü, belgesel niteliğinin olup olmadığı izleyici üzerinde nasıl bir etki bırakır? Sinema eleştirmenlerinin filmleri değerlendirme kriterleri nelerdir? Hitchcock'tan Tarantino'ya, Spielberg'den Bigelow'a ünlü yönetmenlerin filmlerinin ele alındığı Sinemayı Anlamak, bütün bu sorulara yanıt veriyor. Yazar Warren Buckland'ın konuyu ele alırken kullanmayı tercih etiği dil, teknik ayrıntılara yönelerek okurun sinema fi

Film eleştirisi, film ile izleyici/okuyucu arasında sanatsal bağın kurulması için güçlü bir aracı konumundadır. Sinema çalışmalarının en önemli alanlarından birini oluşturan film eleştirisi, filmle ilgili bilgi vermenin çok ötesine geçen bir yaratım olarak kabul edilir. Film eleştirisi, disiplinlerarası ilişkiler kurularak, filmin, sosyolojik, ideolojik, psikolojik, felsefi, tarihsel bağlamda incelenmesini sağlar. Bu doğrultuda film eleştirisi, popüler okumalar değil, derinlemesine çözümlemeler gerçekleştir

Sinemanın Temelleri'nde yönetmen ve senarist Rıza Kıraç sinemanın doğuşundan bugüne kadar geçen süredeki değişimini ele alıyor ve film yapımının inceliklerini okura akıcı bir dille anlatıyor: On üç bölüme ayrılan kitap film kurgusu, görüntü yönetimi, oyuncu ile mekân seçimi ve film eleştirmenliği gibi sinema bileşenlerini masaya yatırıyor. Hem Türkiye ile dünya sinemasının gelişimini hem de film yapımının ayrıntılarını öğrenmek isteyenler için Sinemanın Temelleri bir başucu kitabı. Tayfun Pirselimoğlu'nu

20. yüzyılın en büyük yönetmenlerinden olan Andrey Tarkovski'nin, sinema yazınının baş kitaplarından olan eseri Mühürlenmiş Zaman, Rusça aslından Mazlum Beyhan çevirisiyle okurların karşısında...

Oyuncular söylediğiniz şeyleri yapmazlarsa ne yaparsınız? Genç bir yönetmenken her zaman kendi fikirleri olan oyuncularla ilk çalışmaya başladığındaki beceriksizliğini ve yaşadığı korkuyu anlatan yönetmen John Badham (Cumartesi Gecesi Ateşi, Savaş Oyunları, Özel Takip) hem sinemaseverlerin hem de mesleğinin her aşamasındaki oyuncu ve yönetmenlerin mutlaka okuması gereken bu kitapta çok değerli bilgiler veriyor. Gazeteci ve film yapımcısı Craig Modderno da kendi deneyimlerini aktararak bu ortak yapıtı zengin

Sinema tarihçisi, yazar Oğuz Makal'ın dünya ve Türk sineması tarihinde yaptığı araştırmalar ile hazırlanan Yönetmenleri ve Filmleriyle Gülmenin Sineması, beyaz perdede gülmenin ve güldürmenin geçmişiyle ilgilenen herkes için son derece kapsamlı bir içerik sunuyor. Antik kültürlerden yola çıkarak yirmi birinci yüzyıla dek uzanan güldürü kültürünü tüm yönleriyle ele alan Makal, Türk güldürüsünün kökenlerini ve dünyayla kurduğu ilişkiyi de inceliyor. Farklı mizah türlerini de gözeterek yazılan Yönetmenleri ve

Politika ve sinema kelimeleri yan yana getirildiğinde ilk akla gelen ülkeler arasında genellikle Almanya, Sovyetler Birliği ve Amerika Birleşik Devletleri, imgeler arasında ise Hitler, Stalin ve Hollywood yer alıyor. Konu sıklıkla komünizm, Sovyet sineması ve karşı örneği olarak da Hollywood sineması üzerinden ele alınıyor. Bu alışkanlığa bir alternatif sunan Politik Kamera: Sinemada Komünizm Meselesine Eleştirel Bakışlar, sinemada komünizm konusunu Sovyet merkezli değerlendirmenin fikri çıkmazlarına düşmem

Stanislavski'nin sistemi 1920'lerde ilk kez Ingilizceye çevrildiğinden bu yana, Batıda oyuncu eğitiminde belirleyici bir etkiye sahip oldu. Stanislavski'nin bütünsel fiziksel teknik yaratmaya yönelik sistematik çabası, tiyatroda oyunculuk standartlarında bir devrim yarattı. Bugüne kadar, okuyucular ve öğrenciler eksik, yanıltıcı ve okuması güç versiyonlarla yetinmek zorunda kaldı. Hatta bazı yanlış çeviriler, sistemin yorumla sinde belirgin çarpıklıklara yol açtı. Sonunda, Stanislavski'nin çalışı ve eksi

Martin Scorsese : Eğer film yapmak istiyorsanız, kendinize sormanız gereken ilk soru: Söyleyecek bir şeyim var mı?dır. David Lynch : Bir yönetmen için en önemli şey, çıkış noktası olan fikre sadık kalmaktır. Pedro Almodovar : Nasıl yapacağınızı bilmeseniz de filmlerinizi çekin. Emir Kusturica : Ama her şeye karar veren kamera olmalıdır. Jean-Luc Godard : Bir kamera al, bir deneme yap ve bunu birine göster. Woody Ailen : Sadece içgüdüleri izlemek yeterli. Tam da burada, eğer yeteneğiniz varsa her şey çok

Senaryo yazmak isteyenlerin sorduğu ilk soru: 'Nasıl yazılır? ' Her şey bir senaryoyu başlatabilir. Başlama atışını duyan beyin harekete geçer, sahnelerden repliklere, düşsel yüzlerden, ürkütücü imajlara sıçrayarak ilerlemeye koyulur. 'Sinapsis', 'Film Öyküsü', 'Tretman' gibi tuhaf isimleri olan istasyonlar arasında, benzersiz bir serüvene doğru sarsılarak ilerler. Ama öncelik hep hikayededir. Çünkü filmler hikayeler üzerine inşa edilir. Sağlam bir hikaye ise -tüm sinema tarihinin de gösterdiği gibi- az bu

Senaryo yazarı Bob Foss'un kaleme aldığı , film yapımında kullanılan temel anlatı teknikleri ve dramaturji konusunda kapsamlı, sistematik bilgiler sunuyor. Ünlü filmlerin senaryolarından ve üretim süreçlerinden örnekler vererek konuyu ele alan Foss, yönetmenlerden yapımcılara, senaryo yazarlarından görüntü yönetmenlerine kadar herkesin faydalanacağı ipuçlarını sıralarıyor. Film ve televizyon programları yapılırken izlenecek yöntemler hakkında edindiği kişisel tecrübelerinden yola çıkarak yazdığı bu kitapta

Bu kitap, popüler sinemanın dört türünü kapsıyor... Komedi, Western, Melodram ve Korku. Uzun zamana yayılan araştırmanın, düşünmenin, tartışmanın, birikimin bir ürünü Popüler Sinema'nın Mitolojisi. Sayısız yazılı kaynak ve film eşlik etti bu sürece. Açık ki imgelerden ve göstergelerden kurulu bir dünyanın, hayatın gerçeklikleriyle ilintilerinin çözümlenmesi ve yeniden okunması entelektüel derinliği, analitik kaygıları gerektiriyor. Çok düzlemli, çok disiplinli bir yolculuk olduğu kadar, hep eksik kalan, tar

Edebiyat - Ümit Ünal ---------------------------- SİNEMANIN DİLİ İnsan - Hakan Savaş ----------------------------- SİNEMA İNSANI ANLATIR Yönetmen - Oğuzhan Ersümer ---------------- SİNEMA KENDİNİ BİLMEKTİR Zihniyet - Oğuz Adanır -------------------------- ÖYKÜLÜ FİLM VE TOPLUMSAL ZİHNİYET Kültür - Dilek Tunalı ----------------------------- SİNEMA KÜLTÜRÜ ANLATIR Siyasal İktisat - Zahit Atam --------------------- TÜRKİYE'DE SANSÜR YENİ BİR ŞEY MİDİR? Sınıf - Hilmi Maktav ----------------------------- TÜRK Sİ

Bela Tarr Sineması, Macaristan'ın en önemli ve uluslararası üne sahip yönetmeni Bela Tarr hakkında yazılmış en kapsamlı kitap, Yönetmenin yirmi beş yıldan uzun bir süredir devam eden sinemacılık kariyeri boyunca kurduğu profesyonel ilişkilere ve çektiği filmlere odaklanan kitap, gerek filmlerdeki oyuncular gerekse karakterler hakkında derin bilgiler veriyor. Yazar Andras Balint Kovacs, Tarr'ın filmlerinde işlediği temaları, karakterleri ve üslübunu ağır bir akademik dil kullanmaksızın inceliyor; sinemaya, A