Günümüz sanatını yorumlamanın anahtarı, modernizm gibi kapsamlı bir kavramın tarihsel ve sanatsal arka planını anlamaktan geçiyor. Sanat tarihçisi, yazar ve akademisyen E.Osman Erden'in yazdığı Modern Sanatın Kısa Tarihi, 19. yüzyılın ikinci yarısından 20.Yüzyılın ortalarına kadar sanat tarihinin temel öğesi olan modernizme ilişkin bütünlüklü bir çerçeve sunuyor. Batı sanatında modern kabul edilen eserlerden ve modernist sanatçıların kuramsal çalışmalarından örnekler içeren kitap, sanatsal-kültürel bağlamda

Çok satan Moda Tasarımı Çizim Dersleri kitabının bu yeni ve gözden geçirilmiş baskısı tasarımcı olmak isteyenler için detaylı bilgi ve pek çok özel kaynaktan illüstrasyon örnekleri sunuyor. Kitapta yer alan dijital sanat teknikleri ise tasarımcı adaylarına yepyeni bir vizyon sunuyor. Bu kitap, önde gelen tasarım okullarında okutulan derslerin bir benzeri olarak, bilgilendirici üniteler halinde düzenlenmiştir. Kitabın metni, ilham kaynağı bulma aşamasından vizyonunuzu farklı yöntemlerle sunmaya kadar geniş b

Moda illüstrasyonunun temeli, figürlerin orantılarını doğru biçimde çizmektir. Detaylı ve hatasız çizilmiş giysi tasarımları bile, doğru bir figür üzerine giydirilip gösterilmeden gerçek görüntüyü yansıtamaz. Yetenekli moda tasarımcıları da uygun figürü belirlemek ve çizimi doğru yapmakta zorlanabilir. Doğru orantılarla çizilmiş, çeşitli giysilere ve tarzlara uygun çok sayıda figür içeren bu kitap, tasarım öğrencilerine figürü mükemmel çizmenin, giydirmenin ve renderlemenin yollarını göstermektedir. Öğrenci

Senaryo yazmak isteyenlerin sorduğu ilk soru: 'Nasıl yazılır? ' Her şey bir senaryoyu başlatabilir. Başlama atışını duyan beyin harekete geçer, sahnelerden repliklere, düşsel yüzlerden, ürkütücü imajlara sıçrayarak ilerlemeye koyulur. 'Sinapsis', 'Film Öyküsü', 'Tretman' gibi tuhaf isimleri olan istasyonlar arasında, benzersiz bir serüvene doğru sarsılarak ilerler. Ama öncelik hep hikayededir. Çünkü filmler hikayeler üzerine inşa edilir. Sağlam bir hikaye ise -tüm sinema tarihinin de gösterdiği gibi- az bu

Sanat eğitimi almayı hedefleyen, sanata ilgi duyan ve iyi bir sanat okuru olmak isteyen herkesin bu alana özgü kavramlarla ilgili bilgi edinebileceği Sanat Kavramlarına Giriş, konuyu anlaşılır ve sade bir dille ele alıyor. Toplumun, siyasetin, felsefenin, bilimin sanat üzerindeki etkilerini, estetik kuramlarının gelişim sürecini ve farklı kuramsal yaklaşımları anlatan kitap, okurun bir esere bakarken, eseri değerlendirirken gözetmesi gereken sanat tarihsel öğeler hakkında bilgiler sunuyor. Sanat Kavramları

Senaryo yazarı Bob Foss'un kaleme aldığı , film yapımında kullanılan temel anlatı teknikleri ve dramaturji konusunda kapsamlı, sistematik bilgiler sunuyor. Ünlü filmlerin senaryolarından ve üretim süreçlerinden örnekler vererek konuyu ele alan Foss, yönetmenlerden yapımcılara, senaryo yazarlarından görüntü yönetmenlerine kadar herkesin faydalanacağı ipuçlarını sıralarıyor. Film ve televizyon programları yapılırken izlenecek yöntemler hakkında edindiği kişisel tecrübelerinden yola çıkarak yazdığı bu kitapta

Bu kapsamlı kitapta, Macar üstat Andras Szunyoghy çizim sanatının temellerini uygulamaya dönük bir sunumla sizlerle buluşturuyor. - Andras Szunyoghy tarafından yapılmış 1000'den fazla çizim - Metin ve görsellerle desteklenmiş adım adım yönergeler - Temel çizim teknikleri - Perspektif ve gölgelendirme - Natürmort ve manzaralar - Hareketsiz ya da hareket halindeyken vücudun tümüyle çizimi

Sovyet felsefeci ve estetik kuramcısı Avner Ziss'in kaleme aldığı önemli metinler arasında yer alan, yazarın 1977 tarihli Elements d'eshetique Marxiste adlı kitabından (Fransızca edisyondan) derlenen Estetik, farklı sanatsal sorunlar hakkında bütünlüklü bir bakış açısı sunuyor. Estetik ve sanat kuramlarına odaklanan, bu konularda ayrıntılı çalışmalar yapan Ziss'in metni, farklı sanat dallarından verilen örneklerle estetik, Marksist estetik ve toplumcu yaklaşım hakkında kapsamlı bilgiler veriyor. Edebiyat, m

Edebiyat - Ümit Ünal ---------------------------- SİNEMANIN DİLİ İnsan - Hakan Savaş ----------------------------- SİNEMA İNSANI ANLATIR Yönetmen - Oğuzhan Ersümer ---------------- SİNEMA KENDİNİ BİLMEKTİR Zihniyet - Oğuz Adanır -------------------------- ÖYKÜLÜ FİLM VE TOPLUMSAL ZİHNİYET Kültür - Dilek Tunalı ----------------------------- SİNEMA KÜLTÜRÜ ANLATIR Siyasal İktisat - Zahit Atam --------------------- TÜRKİYE'DE SANSÜR YENİ BİR ŞEY MİDİR? Sınıf - Hilmi Maktav ----------------------------- TÜRK Sİ

Tartışmaya açık olmayan mutlak bir benzerlik; gerçek bir gerçeklik; olağandışı bir gözlem ve gözlemleri tuvale aktarma gücü; sanatçının zekâsıyla resimlerine bakanların zekâsını yarıştıracak, buluşturacak, beyin fırtınası yaratacak muamma; bu muammayı inanılması güç bir yalınlıkla ancak aynı zamanda heybetli bir şekilde tuvale yansıtma becerisi. Velázquez resimlerinin özeti bu. Görünürde yalnızca birkaç figürün bir araya gelerek sıradan bir poz verdiği iç mekân resminin ardına asırlardır yapılan tartışmalar

İzlenimcilik Nasıl Okunur, sanatı sonsuza dek değiştiren ve Monet, Renoir, Degas, Seurat, Cassatt gibi birçok ressamın tanınmasına neden olan on dokuzuncu yüzyıl akımına ilişkin yeni, özgün bir inceleme. James Rubin, bu kitabı sanatçılar üzerinden ya da kronolojik olarak değil; şehir manzaraları ve yaşamı, iç mekan ve natürmortlar, aile ve arkadaşlar gibi farklı ortak temalara göre oluşturuyor. Böylece okurları İzlenimci akımla ilgili eleştirel ve analitik düşünmeye sevk edecek araçları sağlamış oluyor. Sa

Bela Tarr Sineması, Macaristan'ın en önemli ve uluslararası üne sahip yönetmeni Bela Tarr hakkında yazılmış en kapsamlı kitap, Yönetmenin yirmi beş yıldan uzun bir süredir devam eden sinemacılık kariyeri boyunca kurduğu profesyonel ilişkilere ve çektiği filmlere odaklanan kitap, gerek filmlerdeki oyuncular gerekse karakterler hakkında derin bilgiler veriyor. Yazar Andras Balint Kovacs, Tarr'ın filmlerinde işlediği temaları, karakterleri ve üslübunu ağır bir akademik dil kullanmaksızın inceliyor; sinemaya, A

Benjamin, Barthes ve Fotoğrafın Tekilliği, yirminci yüzyılın en önemli entelektüel kişiliklerinden ikisini yeni bir bakış açısıyla karşılaştırıyor. Benjamin'in ve Barthes'ın fotoğrafla ilişkilerinin şimdiye kadar keşfedilmemiş boyutlarını araştırırken bir yandan da bilindik metinlere yeni yorumlar getiriyor; ancak yakın geçmişte ortaya çıkarılmış olan kaynakları çözümlüyor. Çalışmalarının farklı tarihsel, felsefi ve kültürel bağlamlarına karşın, Benjamin ile Barthes'ın, yalnızca fotoğrafa özgü benzer konula

Ressam, heykeltıraş ve mimar Michelangelo'yu tüm yönleriyle ele alan bu kitap, meraklı okurlar için kapsamlı bir kaynak niteliği taşıyor. Kitapta sanatçının yaşam öyküsünün yanı sıra içinde yaşadığı yüzyılın siyasi, sanatsal ve entelektüel ortamı da genel özellikleriyle anlatıyor. Hem Michelangelo hem de onur eserleri hakkında hayli ilginç ayrıntılar içeren kitap, bir yandan okurun bilgilerini tazeliyor bir yandan okuru şaşırtıyor. Hayalperest Yayınları'nın okurları için hazırladığı Sanatın Büyük Ustaları

İletişim ve Tipografi adlı bu kitap, grafik sanatları alanında eğitim alanların sık sık başvuracağı bir kaynak niteliği taşıyor. Gerek iletişimin gerekse tipografinin görsel iletişim tasarımındaki rolünü tüm ayrıntılarıyla ele alan kitap, konuyla ilgili şekil, tablo ve grafiklerle okura zengin bir içerik sunuyor. Sözlü ve görsel iletişim ile tipografi arasındaki bağı göstergebilim ışığında ortaya koyup aydınlatan bu kapsamlı çalışma, tasarımın temel ilkelerini bilimsel bir yaklaşımla irdeliyor. Kitapta yaz

İnsanlar, her zaman, anı yakalayıp onu başkalarıyla paylaşabilecek imgelere dönüştürmeye çabalamıştır. Bir temaya odaklanıp onu karakalem, boya gibi araçlarla tuvale dökme yüzyıllar boyunca ressamların işiydi. 1839'da ise, anı oracıkta kaydedebilen yepyeni bir macera ortaya çıktı: fotoğraf. İlk başlarda karmaşık ve çok zaman alan bir süreç gerektiren fotoğraf, hızla evrilerek dünyayı göz açıp kapayıncaya kadar kayıt altına alma gücüne erişti. Peki günümüzde, yani her gün milyarlarca karenin çekildiği bir or

21. yüzyıl sanatının sürekli değişen, sık sık da kafa karıştıran dünyası, önemli bir sanat yazarının iddialı ve çarpıcı araştırmasıyla incelendi. Günümüz sanatçıları, insanı zorlayan, karmaşık ve genellikle kafa karıştıran yapıtlar üretiyorlar. Bu kitap, dünyanın dört bir yanındaki müzelerde, galerilerde sergilenen geniş yapıt yelpazesini anlamayı ve bunlardan haz almayı sağlayan bir kılavuz sunuyor. Kitapta, son yirmi yıl içinde dünya genelinde üretilen, aralarında fotoğraf, yerleştirme, heykel, resim, v

Okuyucu bu sayfalar arasında şahsi bir sanat eleştirisi bulamayacaktır. Çünkü konu olarak ele aldığımız insanlar hakkında yüzyıllar hükmünü zaten vermiştir. Louvre'da Mona Lisa'yı seyrederken hayranlık duymaktan başka elimizden ne gelir? Bu ünlü eserin eleştirisini, Leonardo'nun çağdaşı Giorgio Vasari asırlar öncesi yapmış, bugüne kadar da bu fikir çürütülememiştir. Biz de kitabımızı bu temel üstüne kurduk. Adı geçen eserlerden önemli bir kısmını dünya müzelerinde bizzat görmek fırsatını bulduk. Bu izleniml

Anlatım formlarının doğuşunu hazırlayan nedenleri, yapılarını, gelişim evrelerini ve toplumsal yaşamla olan ilişkisini ayrıntılı ve örneklemlerle destekleyerek ortaya koyan kaynak niteliğinde bir yapıt. Epos-Drama çatalında yönünü dramaya çeviren, yaratıcı ve doğaç bir söylemden mekanik ve kuralcı bir yapıya evrilişin gereklerini ortaya koyan çalışma, dram sanatını önce DNA'larına ayırıyor, sonra da tıpkı dramın yapısına uygun olarak dikiş izlerini görünmez kılıyor. Sinema drama ile tanışınca ne olmuş, tan

İnsanlar dış dünyaya kendilerini daima şık, güzel ve kendinden emin bir biçimde göstermek ister. Kendini ifade etmenin yolları olan kişisel bakım ve süslenme, insanlar için nefes almak kadar doğal etkinliklerdir. Bu noktadan hareket eden Modanın Tüm Öyküsü, kapsamlı, etkileyici ve illüstrasyonlarla dolu olan yapısıyla modayı seven herkes için vazgeçilmez bir kaynaktır. Bu büyüleyici kitap moda tarihinin tüm önemli alanlarında gezinmektedir: Klasik Yunan ve Roma dönemi, Çin-Tang Hanedanlığının saray kıyafet