Batı sanatı tarihinde Barok dönemin en ünlü ressamlarından Caravaggio, resimlerinde ışığa verdiği önemle, kullandığı renklerle, kompozisyonlarıyla bir ekol oluşturan usta bir sanatçı. Tutkulu bir tenis oyuncusu. Korkmadan ve umut etmeden yaşayan özgür bir ruh. On yedinci yüzyıl İtalyan sanatına damgasını vuran bu önemli kişilik, günlük yaşamındaki agresif tepkileriyle çevresindekileri belki de çileden çıkarıyordu ama yeteneğiyle, çalışkanlığıyla, dünyayı algılama ve bu algısını tuvale aktarma biçimiyle, tek

On dokuzuncu yüzyıl Batı sanatında özel bir yeri olan İzlenimcilik, sanatta Modernizm'in gelişimini başlatan unsurlardan biri olarak anılıyor. Bu akımın temsilcileri arasındaki en ünlü ressamlardan biri olan Claude Monet, Doğu'nun esintilerini taşıyan Romantik resimlerden, Afrika ülkelerinin ışığını yansıtan Delacroix tablolarından etkilenerek başladığı sanat kariyeri ile Kıta Avrupası'nın tarihine imzasını atıyor. Resim serileriyle, özellikle de Nilüferler serisiyle sanat tarihinde olduğu kadar sanat izley

On Beşinci yüzyılda İtalya'da filizlenip yayılan değişim ve dönüşüm süreci hızla Kuzey ve Güney Avrupa'yı, ardından İngiltere'yi, bir yanıyla da Osmanlı İmparatorluğu'nu etkisi altına aldı. Dönemin güçlü devletleri, günümüz dünyasının uluslararası ilişkilerinden sanatına, hatta toplumsal yaşamına kadar her aşamasını şekillendirecek bu sürece kayıtsız kalamazdı ve kalmadı: Rönesans. Rönesans Düşüncesi ve Resim Sanatı, bu dinamik sürecin fikri ve sanatsal boyutuna odaklanıyor. Tarihte yeniden doğuş olarak ni

Batı sanatı tarihinde önemli bir yeri olan Ortaçağ, on ikinci yüzyıldan on beşinci yüzyılın ortalarına kadar özellikle kıta Avrupası'nda üretilen resim, heykel ve mimari yapıların günümüze ulaşan örnekleriyle ruhunu halen koruyor. Haçlı seferlerinin, pek çok savaşın, ölümcül salgınların yaşandığı süreçte bir teskin ve kontrol mekanizması olarak güç kazanan Katolik Hıristiyan inancının gerek sanattaki gerekse kamusal alanlardaki yansımalarının günümüze ulaşan örnekleri görenleri etkisi altına almaya devam ed

Modern Sanatın Felsefesi, modern sanat akımlarına dair dikkat çekici görüşleriyle yirminci yüzyılın ilk yarısında estetik kuramı alanında kendine özel bir yer edinen İngiliz düşünür, eleştirmen ve şair Herbert Read'in farklı tarihlerde yazdığı çeşitli makalelerini ve seminer notlarını bir arada okuma fırsatı sunuyor. İlk kez 1952 yılında yayımlanan kitap, hem Read'in estetik kuramının gelişiminin izlenebileceği hem de günümüzde halen üzerinde yoğun araştırma yapılan modern sanatın dinamiklerinin incelenebil

ÇEŞİTLİ ŞIK, ZARİF VE MODERN EL YAZIMI ALFABELERDE USTALAŞMAK İÇİN 50'DEN FAZLA İPUCU VE TEKNİKLE Kaligrafinin temellerini anlamayı kolaylaştıran Kaligrafi ve Tipografi Elkitabı, doğru malzeme ve araç seçiminden başlayarak işe yeni başlayan sanatçıları keyifli bir öğrenme yolculuğuna çıkarıyor. Birbirinden farklı teknikleri, alıştırmaları ve çok çeşitli harf tasarım stilleri içeren bu kitap, yazı becerilerinin gelişmesinde yardımcı bir kaynak görevi görüyor. Benzersiz ve kişiselleştirilmiş el yazımı alfabel

MANGA VE ANİME SANATINI ÖĞRENMEK İÇİN 50'DEN FAZLA İPUCU VE TEKNİK Manga Çizimi Elkitabı, işe yeni başlayan sanatçıları manga ve anime çiziminin temelleri ile tanıştırıyor. Doğru araç ve malzeme seçiminden farklı çizim teknikleri ve ipuçlarına kadar manga çiziminin tüm yönlerini ele alan bu kitap ile karakter tasarımının, vücut tiplerinin, yüz hatlarının mürekkepleme tekniklerinin temellerini ve püf noktalarını öğrenebilirsiniz. Bununla birlikte alıştırma sayfalarıyla öğrendiklerinizi pekiştirebilirsiniz. B

FANTASTİK PERİLER, EJDERHALAR, MİTOLOJİK YARATIKLAR VE DAHA FAZLASINI ÇİZMEK İÇİN 50'DEN FAZLA İPUCU Büyülü dünyaların kapılarını aralayan ejderhaları, perileri ve mitolojik yaratıkları çizmeyi yaratıcı ve interaktif bir şekilde öğreten Ejderha ve Fantastik Karakter Çizimi Elkitabı, çizim dersleriyle, adım adım açıklanan yönergelerle ve alıştırma sayfalarıyla zenginleştirilmiştir. Doğru araç ve malzeme seçimi, vurgu, gölgelendirme, doku yaratma gibi temel çizim tekniklerini püf noktalarıyla anlatmaktadır. İ

GÜNLÜK HAYATTA ESKİZ YAPMAK İÇİN 100'DEN FAZLA İLGİNÇ VE AKILLICA BİR FİKİR Hem eğlendiren hem ilham veren bir yolculuk, Eskiz Çizim Elkitabı, sadece bir kalem, eskiz defteri ve hayal gücüyle zamanınızı nasıl verimli değerlendirebileceğinizi gözler önüne seriyor. Birbirinden ilginç esprili eskizler ve bolca eğlence dolu bu kitap, çizerlere günlük sıkıcı olayları nasıl yaratıcı anlara çevirebileceklerini gösteriyor. Basit çizim fikirleri ve az sayıda araç sayesinde hiç düşünmeden ne zaman isterseniz eskiz ya

ÇİZGİ FİLM KARAKTERİ, KARİKATÜR VE HAYVAN ÇİZİMİ İÇİN 50'DEN FAZLA TEKNİK VE İPUCU Çizgi Film ve İllüstrasyon Elkitabı, çizime yeni başlayan çizer ve illüstratörleri geleneksel çizgi film ve animasyon dünyasında eğlenceli bir yolculuğa çıkarıyor. Karikatürist bir yaklaşım izleyerek sizleri, espri ve şaka yazımın temelleriyle tanıştırıyor. Bu kitabın içindeki pek çok ipucu ve bilgi sayesinde yüz biçimleri ve ifadeleriyle oynayarak orijinal karakterler yaratmayı öğrenecek, vücut şekilleri ve hareketlerinin çi

Rengin Etkileşimi kitabı, renk üzerine çalışma ve rengin öğretimi konusunda deneysel bir yaklaşımın kaydıdır. Josef Albers Rengin etkileşimi renk duyarlılığını ve farkındalığını geliştirmeyi amaçlayan, teoriden önce pratiği destekleyen yaklaşımıyla renk çalışmaları konusunda entelektüel ve kişisel gelişime kapı aralıyor. Öğretmenlere ve öğrencilere rengin etkileşimi konusunda daha derin bir yaklaşım geliştirmeleri için ışık tutuyor.

Hollandalı bir değirmencinin oğlu, doğduğu küçük kentten çıkıp Amsterdam'a yerleşti. Yaşamı boyunca bir kere bile başka bir ülkeye gitmedi. Çalışkandı, azimliydi. Resim yaparak, kendisinin ve başkalarının resimlerini satarak geçimini sağladı. Her ressama nasip olmayacak bir şansla, resimden para kazandı, bu sayede gençliğinde maddi sıkıntı çekmedi. Çok sevdiği koleksiyonuyla, ona Destek olan eşi Saskia'yla, oğlu Titus'la, büyük bir hevesle aldığı güzel evinde mutlu bir hayat sürüyordu ama talihi döndü. Önce

On beşinci yüzyılda gökyüzünde bir helikopterin uçtuğunu, birinin paraşütle atladığını, yere inip zırhlı araca binerek otuz üç namlulu silahla ona ateş eden robotlara karşılık verdiğini; onları etkisiz hale getirdikten sonra kıyıdaki gemiye binip denize açılarak dalgıç kıyafetleriyle suya atladığını kim hayal edebilirdir? Biri hayal etti, üstelik hayal etmekle kalmadı, hepsinin tasarımını yaptı: Leonardo da Vinci. Aklının sınırları bugün bile keşfedilemeyen sanatçı ve bilim insanı Leonardo da Vinci, çağlar

Hızlı yaşayıp genç ölen, kısa yaşamında Paris gece hayatının en renkli simalarından biri haline gelen Henri de Toulouse-Lautrec, varlıklı bir ailenin yetenekli, hırçın, eğlenceli ve biricik oğluydu. Afişleri, özgün renkli taş baskıları, kıvrımlı çizgileriyle Batı sanatı tarihinde özel bir yeri olan ressam, kokteyl tarifleri, özel yemekleri ve tatlılarıyla da yemek kültürü tarihinde izler bırakmıştır. Bir kont ile kontesin oğlu olan, fiziksel gelişim bozukluğu yüzünden babasını hayal kırıklığına uğrattığını

Sanatçı Mektupları, usta sanatçıların birbirlerine, dönemin ünlü sanat simsarlarına, hamilerine, ailelerine ve sevgililerine yazdıkları mektuplarından özenle seçilmiş hazine niteliğinde bir kaynak sunar. Tematik bir düzen izleyen mektuplar, sanatçıların aşk hayatına, gündelik ve sanatsal yaşamına ışık tutar. Yaratım süreçleriyle ilgili duygu ve düşüncelerine dair birbirlerine yazdıkları notları ve mesajları içerir. Ünlü eserlerinin üretim ve sergi aşamasının arka planında yaşananlara odaklanarak sanatçıları

Balerinlerin ressamı, dansın ressamı, atların ressamı gibi çeşitli sözlerle tanımlanan Edgar Degas, on dokuzuncu yüzyılın sonu ve yirminci yüzyılın başında Batı sanatı tarihine pek çok yönden damgasını vurmuş bir ressamdı. İzlenimcilik akımının kurucuları arasında anılsa da aslında kendisini bir İzlenimci gibi görmüyordu çünkü onlar gibi açık havada resim yapmaktan hoşlanmıyordu. O kadar ki, Sanat spor değildir, diyerek o tür etkinlikleri neredeyse küçümsüyordu. Neoklasizm, Romantizm gibi farklı üslupları u

Sanatçının oğlu Christopher Rothko tarafından zevkle ve sağduyuyla gözden geçirilen bu yayının büyük olay olduğunu söylemenin hiç de abartılı olacağını düşünmüyorum. Bu, sanatsal olgunluğuna erişmenin eşiğindeki esaslı bir Amerikan ressamı tarafından ince elenip sık dokunarak hazırlanmış kapsamlı bir sanat teorisidir. Jed Perl, New Republic Yirminci yüzyılın en önemli sanatçılarından biri olan Mark Rothko (1903 - 1970) kariyeri süresince yeni ve coşkulu bir soyut resim biçimi yaratmıştır. Yaşamı boyunca çok

İçerdiği görsellerle, öne sürdüğü fikirlerle Analoji Mucizesi, fotoğrafla ilgili alışılagelen düşüncelere meydan okuyor ve okuru, dijital çağda analogun anlamını yeniden düşünmeye davet ediyor. Fotoğrafın ilk yıllarını farklı bir bakış açısıyla değerlendiren kitap, zihinlerde yeni bir ufuk açıyor. Analoji Mucizesi, fotoğrafın yeniden kavramsallaştırılmasına dair nitelikli bir içerik sunuyor. Fotoğrafın insan gözünden ya da fotoğraf makinesinin objektifinden ziyade görülen şeyden kaynaklandığını ve dünyanın

Türkiye'de özellikle 1980'li yıllardan sonra liberal ekonomiye paralel bir gelişim gösteren koleksiyonculuk 1990'lı yıllarda yayınlar, sergiler yoluyla görünür olmaya başlıyor. Modern ve çağdaş sanata odaklanan koleksiyonlardan bazıları 2000'li yıllarda özel müzeye dönüşerek toplumun kültürel gelişimine katkı sağlarken zenginleşmeye de devam ediyor. Türkiye'de Çağdaş Sanat Koleksiyonculuğu, konuyu Osmanlı İmparatorluğu'ndan günümüze kadar tarihsel ve ekonomik arka planıyla anlatıyor. Sanat piyasasının geli

Klasik ve Barok sanat arasındaki temel farklar nedir? Sanatın farklı zamanlarda farklı kültürlerde sarmal biçiminde gelişmesinin temelini oluşturan bir kalıp model var mı? Aynı ressama ya da aynı resme tamamen farklı tepkiler vermemize ne yol açar? Günümüzde klasik bir metin haline gelmiş olan, ilk kez 1920'li yılların başında Almanya'da yayımlanan Sanat Tarihinin Temel Kavramları'nda Heinrich Wöllflin, bu tür soruları yanıtlayacak bir dizi nesnel kriter sunuyor. Üslup, nitelik ve temsil şekli gibi unsurla