İçimizden biri, bir belgesel sinemacı olarak Hakan Aytekin belgesel peşinde koşan ancak kendisi yeterince belgelenemeyen Türkiye'deki belgesel sinemanın tarihine mütevazı bir katkıda bulunmak diye özetliyor amacını. Bu alçakgönüllü amacın dönüştüğü eser, gerçekten hepimiz için gurur kaynağıdır. İnadı ve cesareti ile bunu başarmış olması da saygıyı hak ediyor. BSB Belgesel Sinemacılık Meslek Birliği Yönetim Kurulu'nun bu kitabı yayınlama kararı, sadece kadirşinaslık olarak algılanmamalı. Bu kitap, bizim hi

Can Aytekin'in Arter'deki Boş Ev sergisi, sanatçının sergiye ismini veren ve ilk kez gösterilen yeni serisinin yanı sıra 2005'ten bu yana ürettiği yapıtlardan bir seçkiyi bir araya getiriyor. Boş Eve eşlik eden yayın, serginin küratörlüğünü üstlenen Eda Berkmen'in sunusuyla açılıyor; yazar ve akademisyen Nusret Polat'ın ve Ender Keskin'in bu kitap için kaleme aldıkları metinlerle devam ediyor. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü Gravür Atölyesi'nde öğretim üyesi olan Can Aytekin'in eserleri

Bir badanacı, 1911 yılında, belki kendisine gülümsediğini düşündüğü, belki de sevgilisine benzediği için Leydi Mona Lisa´yı Louvre´dan kaçırdı. Yaşanan, büyük bir kız kaçırma olayıydı. Ardından, Mona Lisa´nın kaçırılmadan önce sergilendiği boş duvarı görmek için kalabalıklar müzeye akın etmeye başladı. Peki, bunca insanı Mona Lisa´dan kalan boşluğa bakmaya getiren neydi? Gerçekten de duvar kağıtlarından reklamlara, sinema filmlerinden gazete manşetlerine uzanan şöhret uğruna mı çerçevesini terk etmişti? Yok

İstanbul'un en canlı, en köklü yerleşimlerinden biridir Kadıköy. Kara Yunanistan'ın Megara kentinden gelenler tarafından Kalkhedon adıyla bir koloni kenti olarak kurulduğu kabul edilmektedir. Tarihöncesi kalıntıların bulunduğu Fikirtepe, Kuzeybatı Anadolu'daki ilk yerleşik toplulukları tanımlamak için kullanılan Fikirtepe Kültürüne ismini vermiştir. Antik Kalkhedon kentinin bulunduğu alana önce Bizans, sonra Osmanlı döneminde yerleşilmiş ve bu alan günümüzde modern yerleşimin altında kalmıştır. Tarih Edebi

Bu kitap disiplinler arası bir değerlendirmeyle, yaratıcılık ve sanat ilişkisi bağlamında sinema sanatına bakmaktadır. Bu bakışta örnek olarak yönetmen Akira Kurosawa seçilmiştir. Bütün sanatsal faaliyetlerin kaynağında olduğu bilinen yaratıcılığın tanımı, nasıl ortaya çıktığı araştırılmış ve bireydeki göstergeleri saptanmıştır. Yaratıcılığın bireyde sanatsal bir faaliyet olarak ortaya çıkmasının yöntemi olarak Maslow'un İnsancıl Kuram'ındaki Kendini Gerçekleştirme kavramı incelenmiştir. Maslow'a göre sanat

Film eleştirisi, film ile izleyici/okuyucu arasında sanatsal bağın kurulması için güçlü bir aracı konumundadır. Sinema çalışmalarının en önemli alanlarından birini oluşturan film eleştirisi, filmle ilgili bilgi vermenin çok ötesine geçen bir yaratım olarak kabul edilir. Film eleştirisi, disiplinlerarası ilişkiler kurularak, filmin, sosyolojik, ideolojik, psikolojik, felsefi, tarihsel bağlamda incelenmesini sağlar. Bu doğrultuda film eleştirisi, popüler okumalar değil, derinlemesine çözümlemeler gerçekleştir

Sanatta gördüğümüz, duyduğumuz, okuduğumuz mutlağın ışığı, mutlağın sesi, mutlağın hikâyesidir, tersinden de söylenebilir; yıldızlı bir gecede gökyüzüne bakan Tanrı, Van Gogh'un Yıldızlı Gece'sini görür ve bu yüzden Yıldızlı Gece'ye bakan biz değilizdir, Yıldızlı Gece bize bakar, o mutlağın yıldızlı gece olarak görünmesi ve görmesidir; Truva Savaşı Tanrının gözünden İlyada Destanı'dır, Tanrı bize İlyada'da hikâyemizi böyle anlatır, çünkü onun hikâyesi mutlak anlamda böyle vuku bulmuştur; Beethoven'ın Yedinc

Hikaye Seminerlerinin Efsane Öğretmeninden Eksiksiz Bir Diyalog Rehberi...Diyalog yazmak zorlu bir sanattır. McKee'nin kitabı, DİYALOG yazarları için harika bir araç. - John Lasseter, Yaratıcı bölüm başkanı, Pixar ve Walt Disney Animasyon StüdyolarıMcKee'nin Diyalog'u tüm yazarlar için bir içgörü ve ilham kaynağı. Öğretileri kariyerimi de değiştirdi, hayatımı da. Robert McKee alanında eşsiz bir öğretmen. - Steven Pressfield, Efsanenin Dönüşü, Yaratma Savaşı ve Ateş Geçitleri gibi çok satan kitapların yazarı

Sinemanın Temelleri'nde yönetmen ve senarist Rıza Kıraç sinemanın doğuşundan bugüne kadar geçen süredeki değişimini ele alıyor ve film yapımının inceliklerini okura akıcı bir dille anlatıyor: On üç bölüme ayrılan kitap film kurgusu, görüntü yönetimi, oyuncu ile mekân seçimi ve film eleştirmenliği gibi sinema bileşenlerini masaya yatırıyor. Hem Türkiye ile dünya sinemasının gelişimini hem de film yapımının ayrıntılarını öğrenmek isteyenler için Sinemanın Temelleri bir başucu kitabı. Tayfun Pirselimoğlu'nu

20. yüzyılın en büyük yönetmenlerinden olan Andrey Tarkovski'nin, sinema yazınının baş kitaplarından olan eseri Mühürlenmiş Zaman, Rusça aslından Mazlum Beyhan çevirisiyle okurların karşısında...

Mimarlık ürünü üzerinde ve her türden kullanım eşyası üzerinde süslemeye yönelik olarak yapılan çalışmaların tümü, bezeme olarak adlandırılır. İslam kültürünün egemen olduğu çevrelerde yoğun bir bezeme programı ile karşılaşılır. Bezeme ustasının tasarladığı süsleme, dar alanlardan geniş alanlara uygulama görebilecek, çoğaltılabilir modüller içerir. Özellikle geometrik bezeme için söz konusu olan bu durum, uygulama malzemesinin niteliğine gore değişebilir. Ahşap, tuğla, taş vb. Malzeme ile üretilmiş mimari ö

Vitruvius'un De Architectura (Mimarlık Üzerine) adlı eseri, temelde Roma dönemindeki mimarlık sana-tının teorisi ve pratiğiyle ilgili geniş ve toplu bilgi veren, on kitaplık bir külliyattır. Mimarinin ilkelerine ve eğitimine evrensel yaklaşımından dolayı günümüz klasik Batı mimarlık tarihinin antikçağdan günümüze kalan tek kitabıdır. O dönemde mimarlık mühendisliği de içerdiğinden mühendislik tarihinin de tek eseri sayılabilir. Ayrıca eserin içindeki konuların Yunan ve Roma tapınakları, kamu binaları, hamam

Jacques Lecoq çağdaş tiyatronun en önemli isimlerinden biri. Kelimenin gerçek anlamıyla bir usta, eğitmen. Eskiden öğrencisi olmuş dünyanın çok farklı yerlerinden gelen sayısız oyuncu, yönetmen, yazar ve senografa ilham verdi. Peki kimdir Jacques Lecoq Paris'teki okulunda önerdiği tiyatro eğitiminin hedefleri ve yöntemleri nelerdir Şiirsel Beden, bu sorulara yanıt veriyor. İkinci Dünya Savaşı sonrasında Fransa'da beden eğitimi dersleri veren Jacques Lecoq spor aracılığıyla bedenin nasıl hareket ettiğini, n

Barrettin fotoğraflar hakkında eleştirel yargılarda bulurken akılda tutmayı önerdiği kavramsal çerçeveden etkilenmemek elde değil. Studies in Art Education, JEROME HAUSMAN Canlı ve cazip bir kitap bu ve eleştiri pratiği ve işlevinin altında yatan toplumsal ve siyasi varsayımları açıkça ortaya koyuyor. Caucus on Sacial Theory, NAEA News, SALLY HAGAMAN Bu kitap tanımlar, örnekler ve fikirlerle dolu bir hazine sandığı. Fotografik yaklaşımlara ve eleştirel seslere ilişikin bir çeşitliliği keşfederken, okuru y

Oyuncular söylediğiniz şeyleri yapmazlarsa ne yaparsınız? Genç bir yönetmenken her zaman kendi fikirleri olan oyuncularla ilk çalışmaya başladığındaki beceriksizliğini ve yaşadığı korkuyu anlatan yönetmen John Badham (Cumartesi Gecesi Ateşi, Savaş Oyunları, Özel Takip) hem sinemaseverlerin hem de mesleğinin her aşamasındaki oyuncu ve yönetmenlerin mutlaka okuması gereken bu kitapta çok değerli bilgiler veriyor. Gazeteci ve film yapımcısı Craig Modderno da kendi deneyimlerini aktararak bu ortak yapıtı zengin

Toplumların yaşamına ilk kez girdiği on dokuzuncu yüzyıldan bu yana sinema, vazgeçilmez bir kitle iletişim aracı haline geldi. Sinemanın ilettiği görsel ve psikolojik mesajlar, toplumu şekillendiren önemli birer kaynak oldu. Dolayısıyla gerek filozoflar, kuramcılar, politikacılar gerekse sinemacılar sinemanın sahip olduğu büyük iktidarı irdelemeye, araştırmaya yöneldi. Film çekme yöntemlerinden plan seçimlerine, renk ve ışık kullanımından senaryo yazımına kadar sinemanın tüm öğeleri ayrı ayrı incelendi ve g

Sanatın Mitolojisi´nde, kimi zaman sanattan hareketle mitosa kimi zaman ise mitostan hareketle sanata doğru yolculuğa çıkacak, bazen bir resme nasıl anlam yüklenebileceğini, bazen de bir anlamın nasıl resimlenebileceğini bulacaksınız.

Fotoğraf edebiyatının iki başyapıtından biri sayılan Camera Lucida, aynı zamanda Roland Barthesin en bireysel ve kurgusal yapıtı. Camera Lucidada fotoğrafın ne olduğu sorusuna yanıt ararken, fotoğraf ile ölüm -belki de yaklaşmakta olan kendi ölümü- arasındaki ilişkiyi de ortaya çıkarmıştır. Barthes kitap tamamladıktan kısa bir süre sonra ölmüştür. Fotoğraf üzerine yazma tutkumun açığa çıkardığı bu karmaşa ve ikilem, aslında sürekli olarak çektiğim bir sıkıntıyla ilgiliydi: biri anlatımcı, diğeri eleştirel

Tamamı çizimlerden oluşan bu adım adım ilerleyen rehber sayesinde hem yeni başlayanlar, hem orta seviyedekiler, hem de daha tecrübeli ressamlar için çizim becerilerini geliştirmek artık çok kolay! Biraz zaman, biraz alıştırma ve birtakım temel araç gereçle çok geçmeden çevrenizdeki dünyaya dair dikkat çeken çizimler yapmaya başlayacaksınız. Bu çizimlerin arasında insan figürleri, hayvanlar, natürmortlar, binalar ve deniz manzaraları olabilir! Profesyonel ressam Duncan Smith'in canlı ve anlatımsal çizimleri

Sanat ve propaganda sözcüklerinin yan yana gelmesi ilk bakışta çelişkili bir etki yaratıyor. Sanat, özgürlüğü, özgünlüğü, özgünlüğü, estetik kaygıyı çağrıştırırken, progpaganda etkileme, sindirme ve yanıtma yöntemlerini akla getiriyor. Yüzyılın başında, sanat ve sanatçının toplumsal ve politik sorunlarla ilişkisine dair yapılan tartışmalar günümüzde yerini başka sorulara bıraktı: Sanat ve progagandanın işbirliği, mesajın estetik kaygıyı geri plana itmesine mi neden olur? Estetiği değerlendirirken başvurula